نقاشی توضیحات بلینی Dzhovanni

جیووانی بلینی (1433 - 1516 GG.) - یک نقاش برجسته ای از رنسانس، جوانترین پسر هنرمند پنجره یاکوپو بلینی. نخست مربی جیووانی داد پدر اش نفوذ در کار یک نقاش تازه کار ارائه شده و برادر بزرگتر غیر یهودی.

خویشاوندی با استاد

مهم ترین نقش را در توسعه این هنرمند جوان با بازی نقاش معروف آندرا منتنا، که در سال 1453 وارد خانواده بلینی، تبدیل شدن به خواهر شوهرش جیووانی Nicolosi.

روابط شخصی بین خانواده تازه ضرب به سرعت به یک علاقه حرفه ای متقابل در ارتباط با نقاشی بزرگ شد. آندریا به عنوان درخشان ترین نماینده از اهل توسکانی و فلورانس مدرسه نقاشی، جیووانی قادر به انتقال تجربه خود بود. هنگامی که در 1460 آندریا نقاش دادگاه به دوک گونزاگا شد، او درس های دوره ای در طبیعت صورت گرفت، اما تاثیر استاد هنوز هم قابل توجه بود.

افراد

نقاشی بلینی Dzhovanni از دوره اول از کار خود را به ویژه افراد داستان گرا. او را انتخاب کرد "مدونا با کودک". پس از آن، هنرمند می نویسد بسیاری از Madonnas در سبک ونیزی، همه آنها را افسرده خواهد نشان داده می شود و در فکر از دست داد. تقریبا تمام نقاشی بلینی Dzhovanni توسط شخصیت های درون نگری در عمق مشخص شده اند. بهترین "مدونا"، او در 1460 نوشت، در نظر گرفته "یونانی مدونا".

بوم اندازه 82h62 سانتی متر ایجاد شده با عناصر کلاسیک شمایلنگارانه مدونا شبیه مریم باکره، اما با زندگی رسا تر. نوزاد در آغوش او در ابعاد مواد بیشتر نشان داده شده است.

نقاشی بلینی Dzhovanni اختصاص داده شده به مدونا، هر چند با پوشیدن یک سایه ای از تقدس، در عین حال کاملا زمینی بود. هنرمند را امتحان کنید نه به حرف خود را یک روح کتاب مقدس، آن را غیر ارادی به عنوان تصاویری از تم ها با شلیک توپ از الهیات در هم تنیده از نزدیک به اندازه کافی روشن است. علاوه بر این، در طول اعتقادات مذهبی قرون وسطی در تمام حوزه های زندگی اجتماعی تحت سلطه، و ادعا کرد فقط آن دسته از هنرمندانی که به دنبال قانون کلیسا وجود دارد. همه بدعت گذاران است.

تقدس

در 1462، جیووانی شروع به ایجاد چهار triptychs بزرگ برای کلیسا در ونیز، که در محراب خانواده Scuola با نصب شد. نقاشی بلینی Dzhovanni در حال حاضر سفتی از تصویر ذاتی در هنرمندان در حال ظهور از دست داده بود، ترکیب جلوه ای زیبا شد. و اگر چه مربی اصلی خود را - آندریا Montenya - موعظه دقیقا سفتی الگو، جیووانی از این اصل را ترک کرد. او سبک خود را از نوشتن توسعه یافته است.

روش هلندی

در دوره 1470-1480 سال. بلینی توسط استاد معروف نقاشی پرتره توسط Antonello دا مسینا، شناخته شده برای روش خود را از با استفاده از تکنیک نقاشی رنگ و روغن خالص تحت تاثیر قرار بود. بله این روش مسینا بیش از هنرمندان هلندی گرفت. او دمای تکذیب کرد، دادن اولویت به رنگ روغن، که، در نظر او، قادر به انتقال عمق svetonasyschennosti به طور کامل.

بلینی Dzhovanni، که نقاشی در حال حاضر شامل سایه های رنگی، پیروی از تعالیم Antonello شد. پارچه "سوگواری" (1480) و "مدونا با پرستاران" (1476) نمونه هایی از عظمت غم انگیز در سبک نقاشی رنگ و روغن منعکس شده است. در هنر بلینی سپس انتقال از اوایل رنسانس به دوران ترسیم رنسانس بالا.

"مدونا با پرستاران"

تصویر برای کلیسای سان بازی، Giobbe در ونیز نقاشی شده بود و محراب Sacra Conversazione بود. تصویر عناصر قابل مشاهده از پیکرنگاری از مدونا می ایستد در یک تاج و تخت در مقابل محراب کلیسا کلیسا، پرستاران اطراف در حالت تفکر مراقبه. فکر عمیق محل از شخصیت ها، است که رابطه از قدیسین وجود دارد. مدونا خارج از فضای داده شده به دیگری - او سطح خود را.

کلیسای نقاشی تصویر بلینی Dzhovanni "مدونا با پرستاران" ترکیب تعادلی مختلف، شخصیت های معنویت روشن، غوطه ور در اندیشه است. هنرمند سعی می کند به ترکیب حرمت داستان با لباس های رنگارنگ، و او به طور کامل موفق - محتوای پارچه های آلی و موضوع را به نویسنده قصد است.

"دریاچه مدونا"

در نوبه خود از قرن پانزدهم و شانزدهم، بلینی Dzhovanni، که نقاشی در حال حاضر در نظر گرفته شد نمونه ای از هنر بالا، یکی از مهم ترین آثار خود ایجاد کرده است. این یک "دریاچه از مدونا"، که این تصور از لمس ظریف از زندگی و مرگ را داد. از این رو نقاشی های مذهبی غیر قابل اجتناب، استراحت عمق و خلوص است. "مقدس تمثیل" (نام دیگری برای تصویر) در تراس پنجره از شخصیت های اصلی از جناح خاجی، که در زمینه نگرش هنرمند به هم پیوسته جمع شده بودند. این ویرجین، افزایش بر تخت مرمر؛ زنان؛ قدیمی؛ سباستین، سوراخ شده توسط فلش. نوزادان در طبقه موزاییک. بیش از نرده رسولان پیتر و پل می باشد.

بلینی Dzhovanni "مدونا و کودک"

یکی از مهمترین و نقاشی های معروف از هنرمند در حال حاضر بزرگترین موزه در جهان - "متروپولیتن" (نیویورک). 89h71 بوم اندازه سانتیمتر نشان دهنده رنسانس. تصویر تنها به "مونا لیزا" لئوناردو داوینچی است که در موزه لوور مقایسه محبوبیت است.

"مصلوب"

بر روی بوم، در 1503 ایجاد شده است، سال هنرمند اجرا عیسی مسیح به تصویر کشیده شده است. تصویر توسط یک چشم انداز دقیق تحت سلطه، تبدیل به یک فضای گسترش یافته است. حجم تعامل آلی نرم پلات ولتاژ. در این نقاشی بلینی Dzhovanni "مصلوب" تکنیک های نقاشی را می توان "chikvechento"، که بارها و بارها هنرمند برای پیشبرد کار خود را خواهد تماس بگیرید.

از مصلوب شدن مسیح است در ویژگی های پس زمینه از اسلام منعکس شده است، مناره در فاصله و ساختمان به سبک شرقی قابل مشاهده است. عبور هم در پایین جمجمه انسان لنگر در میان آثار تاریخی گورستان رها شده، بر روی زمین. وضعیت عمومی افسرده است، در سراسر - و نه یک روح. عیسی مصلوب بر روی صلیب، به تنهایی اشاره کرد.

هنر به عنوان یک میراث فرهنگی

نقاشی بلینی Dzhovanni توصیف طرح، نشان می دهد دوره ایجاد و داده های دیگر در موزه های بزرگ در سراسر جهان می باشد. همه آنها بخشی از میراث فرهنگی جهان هستند و متعلق به همه بشریت است. حتی کسانی که نقاشی است که توسط جمع خصوصی متعلق به، به طور غیر مستقیم در فهرست یونسکو به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ جهانی گنجانده شده است.

ناشران ویژه تولید دایرکتوری از موزه ها، به نمایندگی از کار جیووانی بلینی - نقاشی (با نام، تاریخ از مبدا، گاهشناسی و شرایط نگهداری). این کتاب همچنین شامل اطلاعات مربوط به زندگینامه در مورد نقاش، داستان خود را از زندگی و مرگ.

شاهکارهای

در طول عمر طولانی خود را، هنرمند سی و نه کار می کند، که بسیاری از آنها در مجموعه موزه از سراسر جهان شامل نوشت.

این چیزی است که نقاشی بلینی Dzhovanni ایجاد شده است. لیست قابل توجه است:

• "مردگان مسیح پشتیبانی شده توسط فرشتگان"، 1460، ونیز، Correr موزه.
• "مدونا و کودک"، 1455 است، در شهرستان موزه پاویا واقع شده است.
• "سنت جروم موعظه شیر"، 1450، بیرمنگام، موسسه باربر.
• "مدونا یونانی"، 1460، بررا گالری، میلان.
• "عذاب در باغ"، 1455، لندن، گالری ملی.
• "پیتا"، 1455، برگامو، آکادمی کارارا.
• "آوردن در معبد"، 1460، ونیز، گالری Querini Stampalia.
• "تحول"، 1455، ونیز، موزه Correr.
• "پیتا"، 1458، میلان، بررا گالری.
• "نقاشی سه قابی از سنت سباستین"، 1464، ونیز، آکادمی گالری.
• "تصویر چند تخته سنت وینچنتزو فرر"، 1466، ونیز، کلیسای سانتی Dzhovanni پائولو.
• "پسارو محراب" در 1480، در شهر موزه پسارو واقع شده است.
• "تاجگذاری مریم"، 1479، پسارو.
• "ترنس مقدس"، در 1480، پسارو.
• "سنت جورج"، 1481، پسارو.
• "مدونا با پرستاران. محراب سان بازی، Giobbe"، در سال 1478، ونیز، آکادمی گالری.
• "مدونا"، 1475، ونیز، موزه Correr.
• "مدونا"، 1479، نیویورک "متروپولیتن" موزه شده است.
• "مدونا"، 1483، برگامو، آکادمی کارارا.
• "مدونا"، 1487، ونیز، آکادمی گالری.
• "فراری نقاشی سه قابی"، 1488، ونیز.
• "سنت مارک"، 1465، مورانو.
• "گفتگو مقدس"، 1490، ونیز.
• "پرتره یک مرد جوان در قرمز"، 1490، واشنگتن است.
• "پرتره یک مرد جوان"، 1500، واشنگتن است.
• "تصویری از یک condottiere"، 1487 واشنگتن است.
• "پرتره از دوجه Loredan"، 1501، لندن، گالری ملی.
• "مقدس تمثیل (سیاه و سفید سر مدونا)،" 1498، فلورانس، Uffizi گالری.
• "مدونا در علفزار"، 1505، لندن.
• "پیتا"، 1514، ونیز.
• "مدونا در تاج و تخت"، 1506، ونیز، کلیسای سان زکریا (Zaccaria).
• "پرستاران"، 1513، ونیز، کلیسای سان جیووانی Crisostomo.
• "برهنه در آینه"، 1516، وین.
• "مرثیه خوانی مسیح"، 1510، ونیز.
• "جشن خدایان"، 1514، واشنگتن است.
• "پرتره تئودور د اوربینو"، 1515، لندن.

بسیاری از شاهکارهای Dzhovanni بلینی در ایتالیا می باشد. آنها از اموال موزه ها در ونیز، برگامو، فلورانس و دیگر شهرستانها هستند. هیچ عکسی از نقاش معروف در رم. این احتمالا به دلیل این واقعیت است که در طول مقام پاپی رنسانس استفاده از خدمات یک هنرمند ارجمند، و جیووانی تازه شروع شده بود کار خود را. علاوه بر این، نقاشی های او و حتی انجام عناصر از هنر شمایل نگارانه، هنوز به طور کامل دنیوی بوده، و واتیکان خواستار نقاشی های ابرنگ برای کلیساها و کلیساهای بزرگ در سبک کتاب مقدس است.

برخی از آثار Dzhovanni بلینی این نسخهها کار در موزه های بزرگ در سراسر جهان، از جمله "ملاقات" در نیویورک یا واشنگتن هستند. بسیاری از شاهکارهای در لندن است.