نقاشی برهنه: تاریخ و مدرنیته

تصاویر برهنه و یا برهنه - یکی از اساسی ژانرهای نقاشی. پس از آن در زمان های ماقبل تاریخ (فکر می کنم سنگ "زهره") بود. در طول تاریخ بزرگترین هنرمندان انسان احساس علاقه به بدن برهنه، است که به این روز پژمرده نیست. "برهنگی" در هنر قرن 21 جذب تجربه صد ساله تصویر بدن.

قدمت

هنرمند اولیه در تصویر بدن (عمدتا زن) نماد باروری را دیدم و آن را با نسبت مناسب برخوردار است. با توسعه تمدن و تغییر شلیک توپ از تصاویر انسان: در مصر باستان اولین تصاویر متعارف از مردم، که پس از آن به همراه داشت کف مجسمه سازی و نقاشی های دیواری یونانی بودند.

در نظر گرفته نشده برهنگی و تماس گیرنده زشت و ناپسند، تصویر بدن های ورزشی در تطابق کامل با آناتومی و دانشمندان دهانه (بخش طلایی به عنوان مثال) انجام شد - در یونان باستان برهنگی فرقه اوج خود رسید.

دوران مسیحیت: قرون وسطی

با گسترش مسیحیت نقاشی برهنه به شدت زمین از دست داده - برهنگی تبدیل شده است تجسم گناه و وسوسه شیطانی است. با این وجود، برخی از تصاویر از صحنه های کتاب مقدس نمی تواند بدون تصاویر بدن برهنه است.

در پایان از برهنگی قرون وسطی آن را به عنوان میوه ممنوع از دست داده، اما با ظهور دوره رنسانس شروع به گل جدید از هنر، از جمله برهنه. ویژگی انسان-محوری برای رنسانس متفکران تجسم در هنر پیدا شده است. برهنه در نقاشی از رافائل، میکل آنژ، داوینچی و دیگر هنرمندان از زمان یک ویژگی اساسی از نقاشی های سکولار و نقاشی کلیسا شد. واقعا سبک نویسنده تشخیص وجود دارد - یک توده ای از بدن عظیم از همان میکل آنژ را سخت برای پیدا کردن.

زمان جدید

در قرن شانزدهم بود دوباره خروج از طبیعی، ایده های زیبایی تغییر وجود دارد و کانن جدیدی از زیبایی، که شامل نسبت های بدن غیر طبیعی دراز وجود دارد. به زودی، تحت تاثیر برهنگی ضد اصلاحات دوباره سرزنش از کلیسا رنج می برد. اما در آغاز قرن شانزدهم منریسم دوباره راه طبیعی است. این دوره به هنگام تولد به استادان بزرگ مانند کاراواجو، رامبراند و روبنس داد، در تمامیت آن، هر آنچه که به معنای نشان می دهد بدن انسان است. آنها به نمایندگی از نه تنها به زیبایی، بلکه معایب. برهنه در نقاشی از این هنرمندان است عمیق روانی است.

یک دوره کلاسیک (قرن هجدهم) وجود دارد پایان دادن به پژوهش های روانی قرار داده است. این زمان مشخص شده بازگشت به سنت کلاسیک با ایده آل دقیق خود از زیبایی است. اما دیگر این دوره به طول انجامید، بیشتر انحطاط این سنت، و به وسط سبک کلاسیک قرن نوزدهم جهش یافته در خشک سبک و شیوه علمی از نقاشی رسمی از زمان.

این تظاهرات از سوی امپرسیونیست اعلام شد - "صبحانه در چمن" و "المپیا،" مانه، خواستار رسوایی آغاز یک عصر جدید شد. نقاشی برهنه در نهایت خلاص شدن از شر psevdomorali ریاکارانه و آزادی واقعی پیدا شده است.

مدرنیته

در اوایل قرن XX، دوران آزادی. هر هنرمند حق تفسیر بدن انسان در راه خود را، که به یک نتیجه بزرگ داد دست آورده است. "دوشیزگان آوینیون" پیکاسو و ماتیس دختران natyurmortopodobnye، روسپی ژرژ Rouault - تف در برابر هنر سنتی که به هنگام تولد به هنر قرن جدید است.

برای سادگی، دیگران تصمیم گرفتند - obespredmechivaniya. برهنه در نقاشی مدرن - موضوع تفسیر هنری رایگان، نتیجه آن می شود طیف وسیعی از مناطق، از انتزاع به فزونواقعنمایی.