نقاشی از جنگ بزرگ میهنی - بازتابی از درد و امید

مردم همیشه جنگ و سوء استفاده از قهرمانان به یاد داشته باشید. جنگ هر خانواده تاثیر گذاشته است، او احساس ذهنی و جسمی. کامل از ناامیدی، از دست دادن، گرسنگی و در همان مبارزه با روح، میهن پرستی، شادی خشن و بی ادب از پیروزی - این همه، البته، می تواند کار از زمان تاثیر نمی گذارد. با این حال، حتی در حال حاضر، گذشته است در هنر منعکس شده است، هر چند نه چندان روشن است. از هنرمندان برجسته در طول جنگ شاهکارهایی که بعد آنها را برای تمام جهان ستایش ایجاد شده است.

تصاویر جنگ جهانی دوم بازتاب افکار و خلق و خوی معنوی از افرادی که در عصر چشمگیر زندگی می کردند. هنرمند را نشان می دهد در نقاشی های او در همان زمان فاجعه از جنگ وحشیانه و شاهکار قهرمانانه مردم که ایستاد برای حفاظت از کشور. ایجاد شده در جهات مختلف، آنها را با میل از هنرمندان به منعکس کننده پس زمینه عاطفی، پایه و اساس که حس میهن پرستی به اوج بود متحد شده اند. داخلی، سبک، چشم انداز، پرتره، واقع گرایی تاریخی: نویسندگان انواع سبک استفاده می شود.

نقاشی این دوره

هر نقاشی از جنگ بزرگ میهنی - هر دو نماد و بازتابی از احساسات تجدید نظر شود. بسیاری از نقاشی های او به طور مستقیم در سال های جنگ ایجاد شد. آنها یک پیام قدرتمند میهن پرست بینندگان تحویل داده شد.

به عنوان مثال، الگوی A. A. Plastova "پرواز فاشیست" (1942). بر روی بوم - یک هواپیمای فاشیستی که از آن خلبان شاخه در این زمینه با یک گله و چوپان جوان است. این نقاشی ابراز خشم، روشن هر فرد شوروی، نفرت از ظلم و ستم بی معنی از دشمن.

بسیاری از بوم درخواست تجدید نظر الهام گرفته، مردم الهام به فداکاری به نام کشور خود. این کار از A. A. Deyneki "دفاع از سواستوپول" است. به طور مستقیم در این دوره از وقایع نظامی نوشته شده، این است یک عکس از جنگ بزرگ میهنی را نشان می دهد یک نزاع خیابانی در سواستوپل. مبارزان رویارویی دریای سیاه و نازی ها بر روی بوم - نمادی از شجاعت ناامید از مردم شوروی.

نقاشی معروف "تانیا"، Kukryniksy ایجاد شده در سال 1942، به تصویر می کشد یک شاهکار نازی ها شکنجه جوان حزبی زویا کوسمودمیانسکایا. تصویر شجاعت سرکش از قهرمان، دهقانان از جان گذشته، ظلم و ستم بدبینانه از آلمانی ها نشان می دهد.

دوران نقاشی سبک

جنگ بزرگ میهنی در تصویر است که نه تنها از صحنه های نبرد است. مجموعه ای از نقاشی های نشان می دهد صحنه های کوتاه اما تند و تلخ از زندگی مردم در یک زمان از آزمایشات شدید.

به عنوان مثال، وب "فرار از نووگورود نازی ها" (Kukryniksy، 1944) یک صحنه در خرابکاری باستان نازی ها نووگورود کرملین نشان می دهد. فرار، غارتگران آتش به ساختمان های تاریخی بی بها تنظیم شده است.

یکی دیگر از نقاشی سبک از جنگ بزرگ میهنی - "لنینگراد. زمستان 1941-1942. صف های نان "(Y. Nikolaev از، 1942).
خسته از مردم گرسنگی در حال انتظار برای نان، یک بدن مرده در برف - این واقعیت وحشتناک از محاصره شهرستان قهرمان بود.

نقاشی معروف "مادر حزبی است» (گراسیموف، 1943) غرور و شأن و منزلت زن روسی، برتری اخلاقی خود را بیش از افسر نازی را نشان می دهد.

نقاشی از صورت

موضوع پرتره در دهه چهل با مته سوراخ هنر به طور کلی از آن سال ها این ایده. هنرمندان ژنرال پیروز، کارگران قهرمانانه، سربازان و چریک نقاشی شده است. مردم عادی نوشت، با استفاده از ابزار از واقع گرایی و نمادگرایی. فرماندهان پرتره تشریفاتی بود، برای مثال، یک پرتره از مارشال G. K. ژوکوا (ص Corin، 1945). F. Modorov نوشت: یک سری از عکس های پرتره چریک، و ولادیمیر یاکولف - تصاویری از سربازان معمولی.

به طور خلاصه، یک عکس از جنگ بزرگ میهنی، تا حدی نشان دهنده ویژگی های آن زمان، ایدئولوژی شوروی. اما ایده اصلی خود را - غرور و افتخار از سربازان و کارگران، که قادر به برنده شدن در هزینه فداکاری های عظیم و حفظ صفات بشر بودند: انسان، ایمان، عزت ملی است.