زشتیطراحی داخلی

طراحی. تاریخ طراحی. مراحل توسعه طراحی

پیگیری از زیبایی شناسی در دوران باستان عمیق دیده می شد. برخی از افراد از خود می پرسند این پرسش که چگونه به منظور توسعه کار استادان. این بررسی به این هنر اختصاص داده شده، به عنوان یک طراحی است. تاریخ طراحی، ظهور تئوری و مراحل شکل گیری - همه بیشتر در نظر گرفته. پس از ساخته شده یک سفر کوچک به گذشته، خواننده خواهد آموخت که چگونه برای توسعه سبک طراحی داخلی، لباس، چشم انداز است.

تعریف طراحی

ترجمه شده از کلمه ایتالیایی "طراحی" به معنای "طرح"، "ترکیب"، "مدل". به عنوان آن را به تازگی در روسیه ظاهر شد، اما هنر خود را شروع به تشکیل قرن ها پیش. حرفه ای مدرن درگیر فعالیت در نظر گرفته باید بسیاری از ویژگی های مطمئن شوید مناطق موضوع و قادر به استفاده از آنها در عمل، ایجاد پروژه ها. استاد هنر و صنعت خود با همکاری معماران، مشتریان، سازندگان، تامین کنندگان و پیمانکاران در این سازمان از فضای داخلی مشغول اند.

تاریخ نظریه طراحی

اولین ایده از رابطه بین زیبایی و مزایای متحمل شده توسط یونانی افلاطون، ارسطو، سقراط، آریستیپوس، پروتاگوراس. در آن زمان اکنون روی این اتصال انسان به ماشین کار وجود دارد. در نظر بگیرید جهت خلاق است نسخه های زیر از مبدا.

  1. در اواسط قرن نوزدهم، توسعه تولید صنعتی نیاز به نوع جدیدی از فعالیت، با هدف در طراحی و ساخت زیبایی شناسی ایجاد کرده است. دقیقا طراحی تشکیل شده است.
  2. در پایان قرن نوزدهم آن با قوانین اساسی و اصول تئوری، که بعدها کارشناسی ارشد از مدرسه تحت تاثیر تشکیل شد. به طوری که طراحی شده است برای ترکیب هنر و صنایع دستی.
  3. در آغاز از هنرمندان قرن XX موقعیت های بالا در صنعت را اشغال کرده اند. آنها هویت سازمانی شرکت های توسعه یافته و می تواند تولید لوازم الکتریکی، ماشین های مختلف تاثیر می گذارد. به طوری که طراحی شده است فعالیت هنری و صنعتی است.
  4. ظهور فارغ التحصیل با توجه به شکل گیری مدارس طراحی در قرن XX.

سهم بزرگ به نظریه تاریخ شکل گیری طراحی شده اند و ادامه را به مجلات،.

چگونه طراحی؟ 1 و مراحل 2

تشکیل این هنر در روسیه متناوب است: پس از رشد بالا پوسیدگی کم رخ داده است. اما نقطه قوت همواره زیبایی بوده است. تکامل طراحی را می توان به چند مرحله تقسیم شده است.

در مرحله اول (1917-1922) ایجاد طراحی در برخورد با تولید اضطراب و هنر توده، و همچنین طراحی فعال جشن های خیابانی و تظاهرات سیاسی انجام شد. در طی این مدت، ما شروع به استفاده از روش های جدید برای طراحی تبلیغات، پوستر و محصولات کتاب، که از آغاز توسعه طراحی گرافیک بود.

در مرحله دوم (1923-1932)، روسیه یکی از مراکز اصلی برای آموزش از طراحان حرفه ای در بخش های تولید شد. در این زمان، ما تشکیل مفاهیم خاص، یک توسعه بیشتر از هنر، و شروع به توسعه پروژه های آرایش از خانه، محل کار و اماکن عمومی. پیروزی در کلاژ، فرمولاسیون فونت، طرح کتاب، پوستر گرافیک رخ داده است.

تاریخ توسعه طراحی: مرحله سوم

فعالیت های خلاق در سال 1933-1960 بوده است با توجه به مقدمه متوقف اصل استاندارد امر نه تنها به انسان بلکه برای ایجاد یک محیط. به همین دلیل، آن دوران از وحدت زیبایی مفهومی به پایان رسید. طراحی به مناطق مختلف تقسیم می شود: موضوع-خانگی، تزئینی طراحی و مهندسی.

تکامل طراحی: مرحله 4

توسعه هنر در مرحله چهارم، که در تاریخ دار بود از سر گرفته شد. در اوایل 60s شد اولین تحولات نظری در زمینه طراحی وب وجود دارد. در سال 1961 (همه اتحادیه علمی موسسه تحقیقات فنی) VNIITE ساخته شده است. نشریات خود را در وهله اول در فرهنگ اروپایی به دست آورد. فعالیت های خلاق در نظر بگیرید تبدیل شده است بسیار محبوب است. بسیاری از استانداردهای تجدید نظر شده، و تمام توجه خود را بر کالاهای مصرفی متمرکز بود. تحت تاثیر مدارس اروپای غربی طراحی گرافیک سبک منتشر تناوبی تغییر کرده است. در 70 سال از روند التقاطی بسیار با ارزش از سبک یکپارچهسازی با سیستمعامل.

وقتی که بود مالکیت خصوصی و رقابت تشدید (اواخر 80S - اوایل 90s) وجود دارد، تبلیغات روسی تبدیل شده است یک ابزار مهم برای ترویج کسب و کار. سپس آن را به شدت افزایش یافته بود در طراحی گرافیک و افزایش تولید انتشارات، توزیع کالا و خدمات.

منبع طراحی داخلی

مردم همیشه به دنبال ایجاد یک فضای زیبا در منزل شما. به همین دلیل است خدمات از طراحان حرفه ای در تقاضا در حال حاضر هستند. تاریخچه طراحی داخلی با دوران باستان آغاز می شود. انسان اولیه یک خانه غار، که او با سنگ، پوست، نقاشی بر روی دیوار، ریشه های درخت و مواد دیگر در دست آراسته در نظر گرفته شد.

هنر مصر باستان شروع به شکل گرفتن در طول پادشاهی اوایل. فرهنگ اصول یادوارگی و استاتیک تلفظ شد. در این زمان ساخت مقبره بالای سطح زمین با فاصله دفن. معماری مهم ترین "مصطبه" بود. پادشاهی میانه در نظر گرفته است دوره پایه از چوب. در مصر، برای اولین بار بود یک صندلی با یک تماس، که بعدها قالب برای تمام صندلی های، که به طراحی مدرن آمد تبدیل شده است.

همه استفاده می شود برای ساخت و ساز از معابد - کاشی از سنگ، کاشی، چوب، آجر: تاریخچه طراحی داخلی است که توسط محصولات معماری ساخته شده از یونان باستان تکمیل شده است. دیوارها و سقف گچ بری و تزئین شده با نقاشی. جایگاه ویژه ای در کشور مورد اشغال تئاتر. به جای درب در خانه است که اغلب در پارچه پرده استفاده می شود، تزئین محیط خانه. آنها تصاویر اساطیری و یا تاریخی استفاده می شود. مبلمان با نقاشی و منبت خوب تزئین شده است.

رم باستان نیز یک علامت در تاریخ طراحی داخلی است. ساکنان این کشور به طور فعال حمام ساخته شده (حمام قدیمی)، تریم داخلی که تشخیص یک لوکس واقعی: سقف، کف موزاییک، استخرهای شنا، باغ طاقی. جو است که اغلب استفاده طلا، نقره، سنگ مرمر، چوب، برنز، عاج.

فرهنگ گوتیک در فرانسه شکل گرفت. آن را در این کشور به استفاده از ستون پیچ خورده و شکل قوسی از قوس است. دیوار از محل با گچ پوشیده و سقف نقاشی شده انجام می شود. staterooms مجموعه ای از سپر منقوش، سلاح، و در کف ستون سنگی یادبود بافته عصا تشک.

ویژگی های شکل گیری طراحی چشم انداز

ساخت و ساز فضای اطراف خانه خود مربوطه در همه زمان بود. در این راستا، تاریخ طراحی چشم انداز همراه با انسانیت تکامل یافته، اگر چه نام حدود 200 سال پیش ظاهر شده است. اگر مردم زودتر به شدت به طبیعت گره خورده است و نگه داشته یک باغ سبزی بود، در حال حاضر آنها ایجاد نوع خاصی در اطراف خانه خود برای زیبایی.

نخستین پارک ها را به قدم زدن وجود دارد از ابتدای نظام برده داری، و به اقشار ثروتمند جامعه تعلق داشت. بهتر است وضعیت مالی صاحب، باغ های زیبا تر اطراف مسکن بود. طراحی چشم انداز هر کشور در جهت های مختلف توسعه یافته است.

در مصر باستان، کاهنان در رنگ های مختلف با طعم های ظریف کشت و بر روی سطح بدن از lotuses دفع آب. در دوران سلطنت کلئوپاترا گل رز کشت. در Thebes آن کلاه فرنگی گسترده یک ساختار از گیاهان و انگور، که از طریق خاک دادگاه کشیده است.

توسعه از چشم انداز هنر در ایران با ایجاد ذخایر با انواع مختلف از حیوانات (خوک ها، شیرها، سم شکافته سم دار)، در نظر گرفته شده برای شکار آغاز شد. آن را از ایرانیان هجز منظمی کوتاه، پارک delivshie به مناطق مختلف است.

چین و ژاپن - کشورها، در حال توسعه تحت تاثیر فلسفه و ادیان باستان، خواستار وحدت انسان و طبیعت است. بنابراین، در باغ از ساکنان حضور بدن از آب، سنگ، و یا الاچیق، ایجاد یک طرح آرام و هماهنگ.

تاریخ طراحی چشم انداز در روسیه شبیه به یکی از کشورهای اروپایی است. در قرن هفدهم بود گلخانه گیاه شناسی، و پارک وجود دارد. سپس آنها شروع به رشد لاله، سنبل و لاله، که از هلند آمد. از آنجا که زندگی در طول زمان تغییر کرده است، و سبک های جدید به تدریج جایگزین قدیمی شد. به خصوص در معماری باغ آشکار در قرن نوزدهم و بیستم را تغییر میدهد.

تکامل مد در جهان

تاریخ طراحی مد شروع به شکل گرفتن از زمان های قدیم، به عنوان افراد همواره در پی ایجاد یک چیز زیبا، گرم و راحت است. بسته به فرهنگ، آن لباس های ویژه، مدل مو و لوازم جانبی ساخته شده است. طراحی مد مردم در اموال و موقعیت طبقه (سربازان، کارمندان دولت، تجار، دهقانان) جدا می کند. توسعه فعال از مد پس از ظهور پارچه، موضوعات و ماشین آلات دوخت آغاز شد.

منابع اولیه طراحی مد مغازه ها در فرانسه و ایتالیا، که خیاط حرفه ای تبدیل شده اند واقعی هستند. در هنر قرون وسطی در نظر گرفته است توسعه یافته نیست به عنوان لباس سفارشی استقبال نمی. با این حال، در دوران رنسانس بود یک تغییر، و تاریخ مد با رویدادهای جدید تکمیل شد: یک لباس جشن، لباس زیر برای خانم ها، و همچنین مخمل و ابریشم است. الگوی سر و شانه عمیق تر و افزایش لباس کم قطع. روح زمانه است همیشه تا حد زیادی تحت تاثیر طراحی.

تاریخ طراحی لباس زنانه از قرن XX های دقیق شلوار مدل مرد و ژاکت تکمیل شد. آنها نشان خود را ترک کرده اند، و از جنگ، و پس از آن بود یک کت وجود دارد. در حال حاضر، مد در هر کشور است، و طراحان مد در سراسر جهان کار خود را نشان می دهد.

طراحی - جهت فعالیت خلاق است که هرگز در آن سطح متوقف می شود. در انسان، نیازهای جدید و ایده ها، و استاد این صنعت ترجمه ایده را به واقعیت و یا ایجاد سبک اصلی خود وجود دارد. بنابراین این هنر در توسعه پایدار است.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 fa.birmiss.com. Theme powered by WordPress.