دینامیک موسیقی یکی از ابزارهای اصلی بیان است. ویژگی های دینامیک پیانو

موسیقی نوعی هنر است که با کمک صداها به حوزه حسی ما می آید. زبان صداها دارای عناصر مختلفی است که در اصطلاحات حرفه ای به معنی «بیان عاملی موسیقی» نامیده می شود. یکی از مهمترین و قدرتمند ترین عناصر تاثیر، پویایی است.

دینامیک چیست؟

این کلمه برای همه از دوره فیزیک آشنا است و با مفاهیم "جرم"، "نیروی"، "انرژی"، "جنبش" مرتبط است. در موسیقی، همان چیزی را تعریف می کند، اما با توجه به صدا. دینامیک در موسیقی قدرت صدا است، همچنین می توان آن را به صورت "ساکت تر و بلندتر" بیان کرد.

بازی کردن در همان سطح صدای بلند نمیتواند بیرحمانه باشد، آن را به سرعت تایر می کند. برعکس، تغییرات مکرر در دینامیک موسیقی را جالب می سازد، به شما این امکان را می دهد تا طیف وسیعی از احساسات را منتقل کنید.

اگر موسیقی به معنای نشان دادن شادی، پیروزی، شادی، خوشبختی باشد - دینامیک روشن و صدای بلند خواهد بود. برای انتقال چنین احساساتی به عنوان غم، حساسیت، لرزش، نفوذ، دینامیک نور، نرم و آرام استفاده می شود.

روش های تعیین دینامیک

دینامیک موسیقی است که سطح صدا را تعیین می کند. برای این تعداد نشانه ها بسیار کمی وجود دارد، درجه بندی های بسیار واقعی در صدای وجود دارد. بنابراین نمادهای پویا باید فقط به عنوان یک طرح، یک جهت جستجو مورد توجه قرار گیرد، جایی که هر هنرمند تخیل خود را به طور کامل نشان می دهد.

سطح دینامیک "با صدای بلند" با اصطلاح "forte"، "quietly" - "piano" مشخص می شود. این به خوبی شناخته شده است. "آرام، اما نه خیلی زیاد" - "پیانو مازو"؛ "نه خیلی با صدای بلند" - "ماتسو صورتی"

اگر دینامیک موسیقی نیاز به رسیدن به سطح افراطی داشته باشد، تفاوت های ظریف "pianissimo" مورد استفاده قرار می گیرد - بسیار بی سر و صدا؛ یا "fortissimo" - بسیار با صدای بلند. در موارد استثنایی، تعداد آیکون های "forte" و "پیانو" می تواند تا پنج برابر شود!

اما حتی با تمام گزینه ها، تعداد نمادها برای بیان حجم، بیش از 12 نیست. این بسیار کم نیست، با توجه به این که می توانید تا 100 درجه بندی پویا در یک پیانو خوب استخراج کنید!

دستورالعمل های دینامیکی نیز عبارتند از: "crescendo" (به تدریج افزایش حجم) و در مقابل در معنی term "diminuendo".

دینامیک موسیقی شامل تعدادی از نمادها نشان می دهد که نیاز به هر صدایی یا همخونی را برجسته کنید:> ("لهجه")، SF یا SFZ (تاکید شدید - "sforzando")، RF یا RFZ ("RINFORZANDO" - "تقویت") .

از هارپسیکورد تا پیانو

نسخه های باقی مانده از هارپیزین و کلویچورد به ما اجازه می دهد که تصور کنیم که موسیقی پویایی در موسیقی باروک است. مکانیک پیشینیان باستان از پیانو اجازه نمی داد که سطح صدا را به تدریج تغییر دهد. برای یک تغییر شدید پویایی، صفحه کلید اضافی (کتابچه راهنمای) وجود داشت که می توانست به صدا از صدای ضربات به دلیل دو برابر شدن اکتاو اضافه شود.

سیستم خاصی از اهرم ها و یک صفحه کلید پا بر روی ارگ امکان ایجاد انواع مختلف تمبر و افزایش حجم را فراهم کرد، اما تغییرات ناگهانی رخ داد. در رابطه با موسیقی باروک، حتی یک اصطلاح خاص "پویایی تراس مانند" وجود دارد، از آنجا که تغییر سطح حجم مانند لبه های تراس بود.

در مورد دامنه دینامیک، آن بسیار کوچک بود. صدای هارپسیکورد، دلپذیر، نقره ای و آرام در نزدیکی، در فاصله چند متر قابل شنیدن نبود. صدای کلاویچورد شدیدتر بود، با یک رنگ فلزی، اما کمی صدایی بلندتر بود.

این ابزار بسیار مورد علاقه ی جی.اس. باخ بود که توانایی آن را به حد قابل ملاحظه ای رسانده بود اما با توجه به قدرت لمس انگشتان دست به کلیدها، سطح دینامیک را تغییر داد. این باعث می شود که عبارت یک محدب مشخصی به کار رود.

این اختراع در ابتدای پیانوهای قرن هجدهم با استفاده از سیستم چکشی خود باعث تغییر انقلابی و توانایی ابزار صفحه کلید شد. دینامیک موسیقی در یک پیانو مدرن دارای تعداد زیادی از درجه بندی صدا و مهمتر از همه، در دسترس بودن انتقال تدریجی از یک نانسی به دیگری است.

دینامیک بزرگ و دقیق

دینامیک های بزرگ معمولا توسط نمادهای نشان داده شده در جدول بیان می شوند. آنها کمی هستند، آنها واضح و مشخص هستند.

با این حال، "درون" هر یک از این تفاوت ها می تواند یک توده ای از درجه بندی های صدای ظریف تر باشد. برای آنها هیچ نشانه خاصی اختراع نشده است، اما این سطوح در صدای واقعی وجود دارد و ما را به لرزه به بازی بازیگر با استعداد گوش می دهند.

چنین پویایی کوچک نامیده می شود. سنت استفاده از موسیقی در موسیقی باروک (به یاد داشته باشید از امکانات clavichord).

دینامیک در موسیقی یکی از سنگین ترین مهارت های انجام است. این استادانه دارای تمثیل ظریف، نور، تغییرات به سختی قابل توجه است که آن را متمایز از یک حرفه ای با استعداد.

با این حال، به همان اندازه دشوار است به طور مساوی توزیع تقویت و یا تضعیف غضب، زمانی که آن را "کشش" در بخش بزرگی از متن موسیقی است.

نسبیت دینامیک

در نهایت باید اشاره کرد که پویایی در موسیقی یک مفهوم بسیار نسبی است، همانطور که، در واقع، هر چیز دیگری در زندگی ما. هر سبک موسیقی و حتی هر آهنگساز دارای مقیاس پویا خود، و همچنین ویژگی های خاص خود را در استفاده از تفاوت های ظریف است.

آنچه در موسیقی پروکوفیف خوب است، در عملکرد سوناتهای اسکارلتیت کاملا غیر قابل استفاده است. و نوازندگی پیانو در شپنین و بتهوون کاملا متفاوت خواهد بود.

همین امر مربوط به درجه انعکاس، مدت زمان نگهداری همان سطح دینامیک، نحوه تغییر آن و غیره است.

برای استاد این به معنای بیانگر موسیقی در یک سطح خوب حرفه ای است، ابتدا لازم است به مطالعه بازی استادان بزرگ، گوش دادن، تجزیه و تحلیل، فکر کردن و نتیجه گیری برسید.